譚松韻談《蘭香如故》：許蘭香的才情與鋒芒怎樣藏起來

  拿到《蘭香如故》的劇本時，譚松韻首先註意到許蘭香的克制。她原本是世家嫡女沈嘉蘭，家族傾覆後改換身份，躲進深宅求生。角色前期必須藏起才情、收斂鋒芒，演員要呈現的力量，也因此落在了隱忍和分寸上。

譚松韻覺得，許蘭香最吸引自己的地方，是善良與智慧同時存在。“就算自身已是泥菩薩過江，她仍願意伸出援手盡力幫助身邊的每一個人”，但伸手之前，人物會反复思索、權衡怎樣幫。這樣的遲疑和判斷，讓她看到了一個真實的人在困境中可能有的行為。

身處深宅，收斂鋒芒是許蘭香的求生方式。她經歷人情冷暖之後，仍選擇保留自己的道德；幫助別人也需要想辦法，不能只憑一時衝動。譚松韻把拍攝看作與這個角色共同走過人生的過程，從自救、成長，到逐漸能夠守護身邊人，角色的變化需要一場場戲積累。

她也記住了劇組為此所做的細緻準備。

場景搭建、美術設計、妝髮造型、禮儀指導，都影響演員進入人物的方式。飛簷與迴廊帶來空間的變化，揖拜和起落有規矩，人物的情緒又可能藏在垂眸、指尖與進退之間。譚松韻在拍攝時，常被這些傳統文化的細節打動，也試著把這種含蓄的表達放進許蘭香的舉止裡。

她對全劇節奏的理解，與此相連：人物的命運慢慢鋪開，掙扎、選擇和變化要有過程。劇中的女性關係也正在互相幫助、彼此成就中展開，每個人都有自己的困難。在出身、門第深刻影響命運的環境裡，許蘭香能做出的選擇有限，仍堅持幫助他人，是譚松韻希望保留的角色底色。

她用「以一燈傳萬燈」形容人物從照顧自己到照應他人的過程。許蘭香經歷低潮後逐步站穩，最後擁有庇護他人的能力，變化很大，最初的善意卻沒有消失。

談到影集在中國台灣地區的迴響，譚松韻也表達了喜樂。她覺得，兩岸觀眾容易在共同的傳統文化中找到共鳴，希望藝術作品能帶來更多交流。

拍攝結束後，許蘭香與沈嘉蘭仍久久留在她心裡。角色故事有落幕的時候，她期待人物的溫和、自持，能給經歷生活起落的觀眾一些慰藉。